Tocar un instrumento desde la infancia tiene grandes beneficios para el desarrollo de tu hijo. De hecho, hasta el día de hoy, se han desarrollado distintos métodos enfocados a desarrollar las aptitudes musicales de los pequeños. 

Estos métodos enseñan a los alumnos a disfrutar la música, pero también a que puedan tocar un instrumento; algo muy significativo para su formación integral, pues aprenderá a contactar con sus emociones.

¿Sabías qué? Los seres humanos nacemos con la capacidad de disfrutar la música, debido a que desde que estamos en el vientre materno podemos percibir el ritmo de los latidos del corazón.

A continuación, te presentamos las distintas metodologías utilizadas para ayudar a los pequeños a tocar un instrumento:

1. Método Suzuki

Fue creado por el japonés Shinichi Suzuki, y consiste en la premisa de que si los niños pueden aprender una lengua, también pueden aprender el lenguaje musical.

El método asocia el aprendizaje musical con un instrumento y se asienta sobre tres pilares: el progreso del niño, la ayuda del profesor y la coordinación con los padres; algo denominado como "el triangulo Suzuki". 

Shinichi Suzuki utilizó el violín para elaborar esta metodología, pero en la actualidad se ha ampliado el concepto al piano, la flauta y otros instrumentos de cuerda. 

De acuerdo con este método, el niño debe alcanzar un nivel de destreza básico en su instrumento para que pueda leer la música. Por eso, tanto el niño, como los padres y profesores deben fomentar las siguientes prácticas: 

Comenzar el método a temprana edad, entre los 3 y 4 años.
Procurar que los niños estén en un ambiente lleno de música.

2. Método Aschero

Su creador es el argentino Sergio Aschero, quien se basó en una escritura musical basada en el color, lo que él denominó Numerofonía. Un sistema de números, colores y figuras que reemplazan la tradicional y compleja escritura musical. La simplicidad del método lo hace muy apto para niños pequeños. Por desgracia, existen pocas obras escritas con esta escritura musical.

3. Método Kódaly

Fue creado por el músico y compositor húngaro Kódaly. Basó su método en la voz, el más perfecto y versátil instrumento musical que todos compartimos. Aprendiendo canciones de buena calidad, el niño se va adentrando en el universo musical, las notas y los ritmos lo que le permitirá abordar aprendizajes más complejos en el futuro.

4. Método Carl Orff

Su creador fue el músico alemán Karl Orff, situando la educación musical en el ritmo del lenguaje, los movimientos y las percusiones. El inicio del aprendizaje musical surge de las canciones, pero también de ritmos y adivinanzas.

Los ritmos se trabajan con palabras y movimiento corporal. De esta manera, los niños hacen música con su cuerpo empleando 4 planos sonoros; pies, rodillas, palmas y dedos, sumando al cuerpo instrumentos simples como el triángulo o tambor.

El aprener a tocar un instrumento a temprana edad puede ayudar a tu hijo a desarrollar grandes habilidades a futuro, si estas interesado/a  Simphonykids - Escuela de Música es para ti y tus pequeños. 

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